Veranstaltungen & Aufführungen

Feiern Sie mit uns das 10-jährige Jubiläum von Sahasra Kala Mandala und erleben Sie eine besondere Bharatanatyam-Produktion, die den Margam, das traditionelle und vollständige Repertoire des Bharatanatyam, auf einzigartige Weise präsentiert.

Der Margam ist weit mehr als eine Abfolge von Tänzen. Er ist ein kunstvoll aufgebauter Weg, bei dem jedes Stück eine eigene Bedeutung und Aufgabe hat. Die Reihenfolge ist bewusst gewählt und führt Tänzerinnen, Tänzer und Publikum Schritt für Schritt von der feierlichen Eröffnung über virtuose Rhythmik und ausdrucksstarkes Erzählen bis hin zum festlichen Abschluss.

Ob Sie Bharatanatyam bereits kennen oder diese faszinierende Kunstform zum ersten Mal erleben, dieser Abend lädt Sie ein, ihre Schönheit, Tiefe und jahrhundertealte Tradition auf verständliche und inspirierende Weise zu entdecken.

Wir freuen uns darauf, gemeinsam mit Ihnen 10 Jahre Sahasra Kala Mandala zu feiern und Sie auf diese aussergewöhnliche Reise durch den Margam mitzunehmen.

🎟️ Early Bird Tickets sind ab sofort erhältlich!

⚠️ Die Anzahl der Early Bird Tickets ist limitiert.
Sobald das Kontingent ausverkauft ist, sind keine Early Bird Tickets mehr verfügbar – danach gelten die regulären Ticketpreise.

👧 Kinder bis 11 Jahre: Eintritt kostenlos

📅 10. Oktober 2026
📍 Lötschbergsaal, Spiez
🕔 17:00 Uhr | Türöffnung 16:00 Uhr

👉 Tickets jetzt sichern:
https://eventfrog.ch/en/p/theatre-stage/dance/10-jahre-sahasra-kala-mandala-7486056605479395026.html

Sahasra Kala Mandala – Experience the Art

 

 

 

Am 6. Juni 2026 hatte Sahasra Kala Mandala die besondere Ehre, einen Kathak-Workshop mit renommierten Künstlerinnen der Temple of Fine Arts International und Saraswati Mahavidhyalaya (SMV), Perth zu veranstalten.

Der Workshop wurde von Guru Smt. Sukhi Shetty Krishnan, Internationale Direktorin der Temple of Fine Arts und Vizekanzlerin der Saraswati Mahavidhyalaya, geleitet. Sie wurde von ihrem Vater, Master Gopal Shetty, sowie von namhaften Meistern wie Pandit Birju Maharaj, Saswati Sen und Sanjukta Panigrahi ausgebildet. Als vielfach ausgezeichnete Tänzerin, Choreografin und Pädagogin verfügt sie über mehr als 30 Jahre Erfahrung in der Vermittlung und Aufführung klassischer indischer Tanzkunst.

Unterstützt wurde sie von Rohini Umesh Shetty, einer international tätigen Tänzerin und Choreografin. Sie ist in Bharatanatyam, Kathak, Odissi und zeitgenössischem Tanz ausgebildet und war Schülerin von Pandit Birju Maharaj. Heute ist sie Tänzerin der weltweit renommierten Akram Khan Company und verbindet in ihrer künstlerischen Arbeit klassische indische Tanztraditionen mit zeitgenössischem Tanz.

Begleitet wurden sie von Mandhakini Krishnan, Karthik und Suparna Shetty, Tänzerinnen und Tänzern der Saraswati Mahavidhyalaya (SMV) und der Temple of Fine Arts. Als Enkelkinder des Temple of Fine Arts-Gründers Master Gopal Shetty führen sie dessen künstlerisches Erbe mit grosser Leidenschaft weiter.

Der Workshop bot den Teilnehmenden eine Einführung in den klassischen nordindischen Tanzstil Kathak sowie eine Foundation Class zum Thema Body Movement, in der grundlegende Bewegungsprinzipien, Körperbewusstsein, Haltung und Dynamik vermittelt wurden. Diese Inhalte bilden eine wertvolle Basis für sämtliche Tanzstile und boten sowohl Tänzerinnen und Tänzern als auch Tanzinteressierten neue Impulse für ihre tänzerische Entwicklung.

Am 18. April 2026 feierte Sahasra Kala Mandala mit Stolz sein erstes Arangetram. Nach jahrelanger Ausbildung präsentierte die Schülerin ihr Solodebüt und erreichte damit einen bedeutenden Meilenstein auf ihrem tänzerischen Weg.

Begleitet wurde die Aufführung von einem Live-Orchester, dessen Instrumentalisten in der Schweiz geborene Nachwuchskünstler waren. Der Gesang wurde von einem erfahrenen Carnatic-Sänger aus Indien übernommen und verlieh der Aufführung ihre musikalische Authentizität.

Dieses Arangetram setzte ein bedeutendes Zeichen für die Zukunft des Bharatanatyam in der Schweiz und zeigte, dass eine Ausbildung auf höchstem Niveau auch hier erfolgreich möglich ist.

Mit „GANESHA“ präsentierte Sahasra Kala Mandala eine einzigartige Bharatanatyam-Produktion, welche die Geschichte und Symbolik des hinduistischen Gottes Ganesha einem breiten Publikum auf verständliche Weise näherbrachte.

Begleitet von einem jungen Live-Orchester und einer deutschsprachigen Erzählung verband die Aufführung klassische indische Tanzkunst, Musik und Storytelling zu einem besonderen kulturellen Erlebnis. Die Zuschauerinnen und Zuschauer erhielten Einblicke in die Entstehungsgeschichte Ganeshas, seine Bedeutung als Beseitiger von Hindernissen sowie in die Werte und Philosophien, die mit ihm verbunden sind.

Die Produktion richtete sich bewusst auch an Menschen ohne Vorkenntnisse der indischen Kultur. Durch die verständliche Moderation und die ausdrucksstarke Sprache des Bharatanatyam wurden Mythologie, Emotionen und Symbolik lebendig vermittelt. Gleichzeitig bot die Aufführung den Tänzerinnen und Tänzern von Sahasra Kala Mandala die Möglichkeit, ihr tänzerisches Können gemeinsam mit talentierten jungen Musikerinnen und Musikern auf der Bühne zu präsentieren und die Verbindung zwischen Tanz, Musik und Erzählkunst erlebbar zu machen.

Diese besondere Bühnenproduktion widmete sich den beiden grundlegenden Ausdrucksformen des klassischen indischen Tanzes, der anmutigen, eleganten Lasya und der kraftvollen, dynamischen Thandava.

Die Aufführung setzte ein starkes Zeichen für Gemeinschaft und generationsübergreifende Tanzkunst. Erstmals in der tamilischen Gemeinschaft der Schweiz standen Mütter gemeinsam mit ihren Töchtern auf der Bühne und teilten ihre Leidenschaft für Bharatanatyam. Ebenso traten drei Generationen gemeinsam auf: Guru Sri Dr. R. Chandramohan, seine Schülerinnen sowie deren Kinder und zeigten eindrucksvoll, wie Tanz Menschen über Generationen hinweg verbindet.

Ein weiterer besonderer Moment war der erste gemeinsame Bühnenauftritt der Gründer von Sahasra Kala Mandala, Vaisnave und Kalaiselvan Rao, als Ehepaar.

Die Produktion vermittelte eine inspirierende Botschaft: Für Bharatanatyam ist es nie zu spät. Alter oder Lebensphase spielen keine Rolle, auch nach der Familiengründung kann man mit dem klassischen indischen Tanz beginnen und seine Leidenschaft entfalten. Die Aufführung machte deutlich, dass Bharatanatyam weit mehr ist als eine Kunstform, sie verbindet Generationen, stärkt Gemeinschaft und begleitet Menschen ein Leben lang.